Cinéfilo-Gastronômico

WE’RE BACK ... to the 80s!!!

2010-05-10T23:30:00.005-03:00

Vamos lá... estivemos por um tempo afastados de nosso blog, mas no decorrer do último final de semana resolvemos voltar a escrever. Nossa motivação: o filme Julie e Julia. Não comentarei muito agora sobre ele, vale uma conferida principalmente se você curte os assuntos do nosso blog – cinema e gastronomia, dizei apenas que uma de suas personagens principais nos inspirou a voltarmos do ponto em que havíamos parado.

Qual seria o melhor assunto para essa volta? Difícil escolher um assunto, ainda mais que temos tantas novidades, eu apaixonado pela série Glee e cheio de filmes os quais eu gostaria de tecer comentários enquanto que o Rafa está cheio de receitas novas e dicas cada vez melhores... lá se vão as nossas chances de seguirmos uma dieta!!!

Bom, ultimamente o cinema anda reciclando todo e qualquer filme que fez sucesso relativo no passado, exemplo disso estreou neste último final de semana A Hora do Pesadelo – A Nightmare on Elm Street(eu ainda não fui assistir), filme que traz para as novas gerações o mais célebre vilão dos filmes de terror da década de 80, FREDDY KRUEGER!!!

Já que ainda não assisti ao filme para poder comentar, resolvi recordar um pouco os anos 80, na verdade o finalzinho dos anos 80. Refiro-me ao finalzinho dos anos 80 porque tanto eu quanto o Rafa éramos apenas crianças, então fica mais fácil falar do que realmente lembramos. Como sempre amei desenhos e seriados, minha infância se forma através de recortes de imagens de ambos. Lembro-me de correr pra frente da TV para acompanhar a incessante busca pela volta pra casa da galerinha de Caverna do Dragão, de vibrar com as lutas dos Thundercats, Silverhawks, He-man e She-ra e tantos outros. Lembro-me como se fosse hoje, de acompanhar séries como Super Vicky, A Bela e a Fera, MacGyver(Profissão Perigo), Os Pioneiros, V – A Batalhar Final, Sitio do Pica Pau amarelo, Spectroman, Ultraman, Ultraseven, As Panteras, Manimal, Voyagers, Automan, O Elo Perdido, Mulher Maravilha, Homem-Aranha, Shazam, Super Máquina, Robô Gigante, Vingadores do Espaço, The Banana Split Show, Alf – o E.T.eimoso, Moto Laser, O fantástico Jaspion, Changeman, Jiraya, ... ufa, tanta coisa!!! Levaria posts e mais posts para comentar cada uma delas aqui!

Volto então para os filmes, caramba como eu morria de medo do Freddy, mesmo assim eu me arriscava junto com a Ana(minha irmã mais velha) a assistir... pior de tudo? Fredy era o vilão que não atacava quando você estava acordado, era o pior de todos os vilões, ele esperava você dormir. Aí que entrava o verdadeiro perigo de ser uma criança nos anos 80 e assistir à Hora do Pesadelo, como conseguir pegar no sono depois? A verdade? Recorri diversas vezes à cama dos meus pais!!! Mesmo assim não posso negar que era uma verdadeira aventura. Será que hoje em dia ele assusta tanto quanto antigamente? Vou analisar, embora já posso adiantar uma coisa, nós éramos muito mais inocentes naquela época.

Falei, falei e acabei não falando quase nada... ou falei? Sei lá!!! O que realmente importa é que estamos de volta, seja no passado ou no presente, logo traremos nosso ponto de vista sobre tudo o que realmente nos interessa, se você está lendo isso agora e tem alguma opinião fique a vontade para deixá-la aqui.

Opa, já ia me esquecendo da trilha sonora... O que ouvíamos? Ok, como éramos crianças então o certo seria dizer Xuxa, Trem da Alegria, Angélica, Lucinha Lins, Balão Mágico, etc, mas não podemos esquecer também da nossa listinha das internacionais favoritas:

Forever By Your Side - Manhattans

Please don’t go girl – New Kids on The Block

True – Spandau Ballet

Don’t Dream it’s over – Crowded House

The Look – Roxette

With You All The Way – New Edition

You Got It All – The Jets

Somewhere Out There – Linda Ronstadt

Just Once – James Ingram

Thriller – Michael Jackson

Veja os videos no Youtube e boa viagem!!!

Abração!!!

Alexandre B. Lima

Fusion Food

2009-11-21T22:12:00.009-02:00

“Fusion Food” ou Cozinha de Fusão

Alguns chamam de técnica e outros de movimento a reinterpretação dos métodos e insumos utilizados na produção de um prato antes não imaginado. Acredita-se que a “fusion food” tenha alavancado nos meados dos anos 70 com a chegada da “nouvelle cuisine” (movimento que visava à transformação de alimentos simples do campo em requintados pratos de uma cozinha contemporânea).

Com esse movimento de transformação e aprimoramento de técnicas e métodos de cocção, surgiu a “fusion food” que combina técnicas clássicas de uma determinada culinária regional aliadas a alimentos de outra região ou país. Esse novo conceito de gastronomia amplia a criação de novos pratos e colabora ricamente na valorização regional e estética dos alimentos, pois recria e enriquece uma técnica já utilizada e adiciona novos componentes com o intuito de fusão de sabores e sensações antes não experimentados.

Este movimento que teve como seus principais representantes os irmãos Jean e Pierre Troigros, Paul Bocuse, Michel Guérard, Alain Chapel, surgiu na França e rapidamente conquistou cozinhas e cozinheiros do mundo todo, através de uma nova forma de olhar as matérias-primas.
Com o movimento da Nouvele Cuisine muitos cozinheiros franceses saíram pelo mundo para mostrar esta nova forma de combinar métodos e matérias-primas.

No Brasil podemos citar Laurent Suadeau, Emanuelle Bassoleil, Erick Jacquin, entre outros que vieram como discípulos de grandes chefes franceses e depois fixaram raízes no Brasil.
As combinações não são lineares, mas visam extrair o melhor de cada alimento incorporando-o a uma técnica que o valorize e proporcione algo inovador ao paladar de quem degusta essa maravilhosa cozinha de fusão.

Assim surgiu a “fusion food”, ou seja, utilizando-se de técnicas francesas com ingredientes brasileiros, ou utilizando-se técnicas brasileiras com ingredientes italianos, enfim, independentemente da origem o que aconteceu com a “fusion food” foi que em busca de novos sabores, combinações e possibilidades fundiram-se ingredientes, técnicas, criatividade, paixão e inovação. Espero que todos consigam enriquecer seus pratos com técnicas clássicas em fusão com os alimentos nossos do dia-a-dia, recriando novos sabores e sensações. Bem vindo à fusão do paladar.

Por falar em cozinha de fusão, nessa semana fizemos um prato muito interessante e de sabor muito agradável na faculdade e acredito que ele se encaixe perfeitamente aqui, pois combina uma técnica italiana de preparar uma massa, o “gnocchi” com um ingrediente puramente brasileiro, a banana da terra.

Gnocchi de Banana com Caramelo de Canela

Ingredientes

500 gramas de banana da terra
1 ovo
1 colherinha de chá de manteiga
5 colheres de sopa de açúcar refinada (opcional)
Farinha de trigo (quanto bastar)

Modo de Preparo do Gnocchi:

Leve as bananas (com casca) em um refratário para assar por mais ou menos 20 minutos em forno alto. Quando a casca das bananas estiver escura e a banana estiver bem macia ao espetar um garfo ou palito, retirar do forno, descascar e amassar as bananas em ponto de purê. Deixar esfriar por completo. Colocar a banana em uma travessa, acrescentar o açúcar (opcional), o ovo e ir acrescentando pouco a pouco a farinha de trigo (+ ou – 100 gramas). A massa não deve ficar dura e não se deve sovar para não desenvolver o glúten da farinha e torná-la um pão. Deve-se incorporar a farinha de trigo até formar uma bola, o centro da massa fica grudento mesmo. Enrolar a massa em palitos polvilhando pouca farinha de trigo e cortar em pedacinhos. Levar para cozinhar em água fervente por mais ou menos 4 a 5 minutos. Escorrer e reservar.

Modo de Preparo da Calda de Caramelo de Canela:

Em uma panela colocar 200 gramas de açúcar cristal ou refinada, acrescentar 100 ml de água e duas canelas em pau. Levar para ferver até dourar o açúcar (não mexer com a colher para não açucarar). Apenas misturar a calda girando a panela com o movimento do pulso. Quando a calda estiver dourada, acrescentar mais 50 ml de água e deixar reduzir o caldo por mais uns 3 minutos. Servir imediatamente a calda sobre o prato de gnocchi. Vide foto.

Sugestão: Servir o gnocchi quente, com a calda morna e uma bola de sorvete de creme.

Bom apetite!

Rafael Furtado.

Reinventando a Fama!

2009-11-10T16:02:00.010-02:00

Nesse final de semana, resolvemos passar o sábado em uma sessão dupla de cinema com gêneros bem distintos, assistimos ao horror/suspense Jogos Mortais VI (esse vai merecer uma postagem só sobre a cinesérie) e a refilmagem do já hoje cult Fama, de Alan Parker.
Vou me ater apenas em Fama. O Filme original de 1980 contava a historia de um grupo de jovens que faziam testes e consequentemente cursavam a Escola de Artes Performáticas de Nova York. O diretor Alan Parker (do também musical Evita) fazia-nos acompanhar os sonhos, os desejos, as decepções e a realidade da vida adulta, afinal de contas, alcançar a esperada “fama” não é nada fácil. Com seu filme, Alan conseguiu seis indicações aos prêmios Oscar faturando os de trilha sonora e canção original. Alguém por aí ainda não ouviu ou não lembra da canção tema FAME?!!! Opa, e não vale falar que lembra da versão de Sandra de Sá! O filme gerou ainda na década de 80 uma série homônima que durou algumas poucas temporadas.
O “FAMA” 2009 é dirigido pelo estreante de 25 anos de idade Kevin Tancharoen, todo o contexto do filme anterior está lá, a premissa é basicamente a mesma e vai desde as audições até o dia da formatura, tudo isso com uma roupagem nova. Os adolescentes de hoje são completamente diferentes dos de 1980, e devo admitir que me senti como se assistisse a mais uma das produções do Disney Channel, turminha bonitinha cantando e pulando por todos os lados bem ao estilo de High School Musical ou Camp Rock.

O filme carece de cenas que fiquem gravadas em nossa mente, e posso aqui exemplificar citando duas do original:
- a cena em que somos apresentados a canção tema (Fame) com os alunos saindo às ruas e parando o trânsito em Manhattan.
- a cena em que Paul McCrane canta baixinho (Is it ok if I call you mine) acompanhado apenas de seu violão na janela de seu apartamento – simplesmente inesquecível.
Não podemos negar que as coreografias são boas. A música tema toca apenas nos créditos, mas ainda assim somos agraciados com a belíssima Out Here on my own, acompanhada como no original por um piano. Concluindo, não acredito que nenhuma das novas músicas fará sucesso. Tenho certo pé atrás com refilmagens, ainda mais com essa atual fase de Hollywood onde tudo se copia (esse é um outro tema que merece uma postagem especial). Espero que a geração de hoje veja o Fama atual da mesma forma como os jovens dos anos 80 viram o original, assim quem sabe um dia bem mais para frente eu possa voltar aqui e falar de uma “refilmagem de uma refilmagem Cult”.

Só para constar, andamos um pouco ocupados e não atualizamos o blog com tanta frequência como antes, mas vamos postando a medida do possível.
E como diz a música do filme: “You ain't seen the best of me yet
Give me time, I'll make you forget the rest.”

Até mais pessoal!!!

Alexandre B. Lima

Esquizofrênicos na TV e no Cinema.

2009-09-20T11:09:00.019-03:00

Duas semanas atrás fiquei na expectativa para conferir o final da novela Caminho das Índias, motivo esse era saber qual seria o final do casal Tarso e Tônia. Para aqueles que estavam ausentes do planeta Terra explico melhor: a autora da novela, Glória Perez, inseriu em sua trama das oito(nove) um jovem que a princípio parecia normal, até que Tarso começa a ouvir vozes. Interpretado brilhantemente por Bruno Gagliasso, descobrimos que Tarso apresentava um quadro de esquizofrenia. Eis então que surge a maior dúvida da trama, a personagem Tônia (a sempre ótima Marjorie Estiano) deveria ou não casar-se com Tarso?

Para os que são leigos no assunto, assim como eu, fiz questão de dar uma olhada na internet e descobrir um pouco mais sobre o assunto. Esquizofrenia é um transtorno mental crônico que prejudica a habilidade de raciocínio lógico do paciente em relação aos demais e às funções consideradas produtivas pela sociedade, é caracterizada por delírios e alucinações. A doença é relativamente comum em todo mundo e em cada 100 pessoas, uma desenvolve a doença antes de atingir 45 anos de idade, com riscos iguais para homens e mulheres.

Pesquizando mais descobri que a esquizofrenia tem cinco subtipos:

1- Paranóico - Este é talvez o subtipo mais conhecido porque as pessoas tendem a pensar em paranóia associada à esquizofrenia ("o esquizofrênico paranóico"). Só um número limitado de pessoas com esquizofrenia têm sintomas paranóicos. O que caracteriza o tipo paranóico é a presença de ilusões, considerando que a desorganização e a limitação emocional não são proeminentes. Embora as ilusões possam ser paranóicas em conteúdo, eles também podem ter temas não-paranóicos (religiosos ou "delírios de grandeza", por exemplo).

2 - Desorganizado – A fala e o comportamento podem ser desorganizados, e as respostas emocionais são vazias ou incomuns.

3 - Catatônico – Pode haver uma perturbação psicomotora profunda, por exemplo, imobilidade ou atividade física aumentada, tornando-se peculiarmente mudo, ou ainda, exibindo comportamento ou fala incomuns.

4 - Indiferenciado - Os sintomas psicóticos (positivos) estão presentes, mas eles não se ajustam claramente em quaisquer das categorias anteriores.

5 - Residual – Os sintomas negativos predominam, sem quaisquer dos sintomas psicóticos principais visto nos subtipos anteriores.

Estima-se que mais de 10% dos esquizofrênicos acabam por cometer suicídio, devido ao fato de apresentarem um isolamento social. Porém, existem tratamentos, e os esquizofrênicos podem agir, pensar e sentir como as pessoas sem a doença. Grandes nomes da História eram esquizofrênicos, como: João Batista, Francisco de Assis, Joana d’ Arc e Mahatma Ghandi, e mesmo assim foram úteis as suas comunidades.

Deixando a novela de lado um pouco, resolvi buscar no cinema os filmes que já trataram sobre esse assunto, e olha que para o meu espanto existem vários. Vamos a lista da semana:

1- Os 12 Macacos (Twelve Monkeys)

Em 2035, Cole é enviado de volta no tempo para encontrar informação sobre um vírus mortal que veio a matar cinco bilhões de pessoas em 1996-1997, porém, ele acaba sendo enviado por engano para 1990, onde é mandado para um sanatório por pensarem que está louco. Finalmente depois de fugir do sanatório e conseguir ir para o ano de 1996, ele sequestra Railly, usando-a para ajudar a encontrar o grupo 12 Macacos, que supostamente tem envolvimento com a liberação do vírus mortal para a humanidade. Reparem em Brad Pitt como o esquizofrenico, simplesmente ótimo!

2- Um anjo a minha mesa (An Angel at my Table)

É um filme poético e arrebatador baseado na trilogia autobiográfica da grande escritora Janet Frame e da sua luta para escapar à auto-destruição. Vamos acompanhando a sua atribulada vida familiar, a passagem pelos hospitais psiquiátricos e finalmente a redenção como mulher e como escritora. Mostra-nos o abismo existente entre a loucura e a criação. Não o encontrei em DVD, mas posso estar enganado e ele já pode ter sido lançado nesse formato.

3- Don Juan De Marco (Don Juan De Marco)

Um homem de 21 anos (Johnny Depp) dizendo ser o famoso amante Don Juan vai até Nova York para encontrar seu amor perdido, mas, sentindo que não alcançará seu objetivo, tenta se matar. Porém, um psiquiatra (Marlon Brando) consegue convencê-lo a mudar de idéia e começa a tratá-lo. Entretanto, o paciente possui um romantismo irrecuperável e contagioso, que começa a influenciar o comportamento do médico. Mais um show de interpretação de Johnny Depp em sotaque espanhol.

4- Um Estranho no Ninho (One Flew Over The Cuckoo's Nest)

Randle Patrick McMurphy (Jack Nicholson), um prisioneiro, simula estar insano para não trabalhar e vai para uma instituição para doentes mentais, onde estimula os internos a se revoltarem contra as rígidas normas impostas pela enfermeira-chefe Ratched (Louise Fletcher). Mas ele não tem idéia do preço que irá pagar por desafiar uma clínica "especializada".Oscar para Jack!!!

5- A Prova (The Proof)

Catherine (Gwyneth Paltrow) é uma jovem atormentada pelos anos em que esteve cuidando de seu pai, Robert (Anthony Hopkins), um gênio da matemática que sofria de esclerose no fim da vida. Temendo enlouquecer que nem seu pai, Catherine se afasta de todos e vive isolada em sua casa. Na véspera do seu aniversário de 27 anos reaparece em sua vida Claire (Hope Davies), sua irmã, e Hal (Jake Gyllenhaal), um ex-aluno de Robert. Hal deseja pesquisar nos 103 cadernos escritos por Robert em seus anos de esclerose, desejando encontrar algo que possa ter alguma lógica, mas também se interessa por Catherine. Já Claire chega à cidade desejando vender a casa da família e fazer com que Catherine more com ela em Nova York.

6- 13 Badaladas (Trece Campanadas)

Um jovem escultor retorna, depois de um tempo longe, à sua cidade natal para visitar sua mãe que está internada em um hospital psiquiátrico da região. Ao chegar, ele logo reencontra velhos amigos e colegas do passado, além de sua antiga paixão, que o faz relembrar coisas de tempos remotos. É quando ele percebe que precisa novamente encarar recordações de uma infância traumática por causa de um pai violento e usurpador e uma mãe submissa e ausente. Daí em diante, ele vai confrontar tudo isso em uma viagem que vai ter um significado todo especial em sua vida e também vai definir e influenciar para sempre seu próprio futuro.

7- Tempo de despertar (Awakenings)

Malcolm Sayer (Robin Williams) é um neurologista que trabalha para um hospital psiquiátrico. Lá, ele encontra vários pacientes catatônicos, mas Malcolm acredita que eles estejam apenas 'dormindo' e apenas poderão 'despertar' se tomarem a medicação correta. Depois de alguns testes, Malcolm encontra a quantidade certa de uma droga que estava sendo testada em pacientes com Mal de Parkinson, despertando em alguns pacientes a vida novamente. Mas o que Malcolm não contava era que os efeitos colaterais poderiam ser perigosos demais para todos. Lindo filme!!!

8- Shine - Brilhante (Shine)

Baseado na verdadeira história de pianista australiano David Helfgott, este filme mostra a paixão que David (Geoffrey Rush) tem pela música clássica. Porém, a rejeição de seu pai e a pressão para que seus concertos sejam perfeitos o levam ao desequilíbrio mental. Agora só o amor de sua mulher poderá ajudá-lo a compartilhar o seu talento musical com o resto do mundo. Oscar para Geoffrey Rush!!!

9- Spider - Desafie sua Mente (Spider)

Spider (Ralph Fiennes) é um sujeito estranho e solitário. Após um longo período de internação em um hospital psiquiátrico, ele regressa às ruas do East End de Londres, lugar onde cresceu. As imagens, os sons e os odores dessas ruas começam a despertar lembranças de sua infância que há muito haviam sido esquecidas. No coração das memórias de Spider encontra-se o grande trauma da perda de sua mãe. Ele acredita que seu pai, o encanador Bill Cleg (Gabriel Byrne), matou a esposa para que uma prostituta tomasse seu lugar e fosse morar em sua casa.

10- Uma Mente Brilhante (A Beautiful Mind)

John Nash (Russell Crowe) é um gênio da matemática que, aos 21 anos, formulou um teorema que provou sua genialidade e o tornou aclamado no meio onde atuava. Mas aos poucos o belo e arrogante John Nash se transforma em um sofrido e atormentado homem, que chega até mesmo a ser diagnosticado como esquizofrênico pelos médicos que o tratam. Porém, após anos de luta para se recuperar, ele consegue retornar à sociedade e acaba sendo premiado com o Nobel. Oscar para Russell Crowe!!!

Acredito que será bom prestar atenção em um filme que tem estréia prevista só para 16 de Outubro desse ano, chama-se O Solista (The Soloist).

O filme é baseado na história real do prodígio musical Nathaniel Ayers, que desenvolveu esquizofrenia no seu segundo ano na famosa escola de artes performáticas Juilliard, de Nova York

Ayers acabou como sem-teto nas ruas do centro de Los Angeles, onde toca violino e violoncelo.O filme é baseado no relacionamento que Ayers desenvolveu com o jornalista do Los Angeles Times, Steve Lopez.O roteiro foi escrito por Susannah Grant (’Erin Brockovich – Uma Mulher de Talento’) e dirigido por Joe Wright.O filme estreou em 24 de Abril nos EUA.

Lí algo na net que encaixa-se perfeitamente nesse assunto: "Amar quando o outro tem algo a oferecer é muito fácil, quero ver amar na inutilidade." Resultado final da novela: Tônia casa com Tarso apesar de todas as suas limitações.

Até a próxima semana!

Alexandre B. Lima

Nigella Lawson e uma sobremesa Inglesa

2009-09-20T01:59:00.007-03:00

Como o tempo está escasso, vou falar essa semana sobre Nigella Express – que em bom português é Nigella Expressa, um programa apresentado por Nigella Lawson, inglesa, jornalista e chefe de cozinha (eu a considero a mãe da criação em Londres) . Este programa é transmitido pela GNT, semanalmente, e traz como foco receitas caseiras, práticas e muito rápidas que são preparadas em no máximo 30 minutos. Acho importante programas como esse que nos mostram que o fato de termos uma vida tão corrida, não nos impede de ir à cozinha para preparar algo saboroso e que nos dê prazer.

A primeira vez que vi o programa fiquei encantado pela simpatia e praticidade da apresentadora e, por isso, trago aqui a receita que vi naquele dia: “Syllabub”.

Antes de passar a receita, gostaria de explicar um pouco sobre esta sobremesa:

"Syllabub" é uma sobremesa tipicamente inglesa, popular entre os séculos XVI e XIX. Em sua origem, era um creme misturado numa travessa contendo "Sille", um vinho da região de Champagne (na França) e "Bub" era uma gíria da época designada para bebida borbulhante. Daí o nome "Syllabub" ou "Sillabub".

Syllabub

Ingredientes:

1 colher de sopa de vinho tinto

1 colher de sopa de casca de laranja ralada

1 colher de sopa de mel

3/4 de xícara de iogurte integral light

1 pitada de canela em pó
Figos, Pêssegos e/ou Morangos (ou frutas à gosto - desde que sejam firmes e com pouco caldo/líquido)

Modo de preparo:

Bata o vinho, a casca e o mel. Adicione o iogurte e bata mais. Adicione a canela e bata mais. Misture com a(s) fruta(s), ou faça uma camada de fruta e uma de creme e assim sucessivamente. Sirva em taças de sobremesa.

Sugestão: Pode-se consumir como um mousse ou creme de frutas, ou ainda com biscoitos doces, bolos ou pão de ló (nesses três últimos o syllabub entra como cobertura ou acompanhamento). Pode intercalar com bolacha champanhe e creme, como se fosse um pavê syllabub (pensei nisso agora, deve ficar muito bom; quem fizer me conte depois hehehe)

I hope you appreciate it!

Good night!!!

Rafael Furtado.

10 Provas de Amor no Cinema!!!

2009-09-08T16:04:00.016-03:00

Assistindo ao filme Alta Fidelidade acabei por criar uma mania de listas, explico melhor, o personagem de John Cusack tinha mania de ter listas de músicas para todas as ocasiões, pois bem, resolvi então começar a fazer minhas listas também. Hoje trago as dez provas de amor mais interessantes que descobri no cinema.

10ª

FILME: Um Lugar Chamado Notting Hill (Notting Hill - 1999)

CASAL: William Thacker (Hugh Grant) & Anna Scott (Julia Roberts)

RESUMO: Will (Hugh Grant) é dono de uma livraria especializada em guias de viagem em Notting Hill na Inglaterra, certo dia recebe a inesperada visita de uma cliente muito especial: a estrela de cinema americana Anna Scott (Julia Roberts). Alguns encontros depois e eles iniciam um romance que não ficará por muito tempo longe da mídia.

PROVA DE AMOR: Will consegue chegar perto de Anna para entrevista-la passando-se por repórter de uma revista de cavalos (?).

RESULTADO FINAL: Ele se declara a ela durante a última coletiva de imprensa em Londres e terminam felizes juntos.

MÚSICA: When You Say Nothing At All – Ronan Keating / She – Elvis Costello

9ª

FILME: Nunca Fui Beijada (Never Been Kissed – 1999)

CASAL: Josie Geller (Drew Barrymore) & Sam Coulson (Michael Vartan)

RESUMO: Josie tem 25 anos e é uma redatora de um grande jornal e tem a sua grande chance para tornar-se repórter: passar por uma aluna do segundo grau e escrever uma história sobre a vida dos adolescentes. Ela acaba tendo a chance de reviver sua própria adolescência e apaixona-se pelo seu professor. O que ninguém sabe é que ela nunca viveu um romance.

PROVA DE AMOR: Josie declara seu amor para o seu professor no jornal e espera que ele vá antes do jogo no estádio para dar-lhe o seu primeiro beijo de amor.

RESULTADO FINAL: Ela fica esperando que ele venha ao seu encontro no estádio, enquanto o seu tempo vai se esgotando...

MÚSICA: Don’t Worry Baby – The Beach Boys

8ª

FILME: Diário de Uma Paixão (The Notebook - 2004)

CASAL: Allie Hamilton (Rachel McAdams) & Noah Calhoun (Ryan Gosling)

RESUMO: Numa clínica geriátrica, Duke, um dos internos que relativamente está bem, lê para uma interna (com um quadro mais grave) a história de Allie e Noah, dois jovens que em 1940 se conheceram num parque de diversões. Eles são separados pelas circunstâncias - e pela Segunda Guerrra Mundial -, mas ambos permanecem assombrados pelas lembranças um do outro. Quando Noah volta para casa após a guerra, Allie se foi para sempre de sua vida, mas não do seu coração.Embora Noah ainda não saiba, Allie voltou a Seabrook, onde eles se apaixonaram. Ocorre que agora Allie está noiva de Lon (JAMES MARSDEN), um soldado abastado que conheceu quando foi voluntária num hospital. Cabe a ela escolher com quem ficará.

PROVA DE AMOR: Duke lendo o diário para a esposa que está com Mal de Alzheimer.

RESULTADO FINAL: Nem o tempo apaga um grande amor.

MÚSICA: The Notebook Main Title – Aaron Zigman

7ª

FILME: Em Algum Lugar do Passado (Somewhere in Time -1980)

CASAL: Elise McKenna (Jane Seymour) & Richard Collier (Christopher Reeve)

RESUMO: Em maio de 1972. Na noite de estréia de sua primeira peça, o jovem escritor Richard Collier depara-se com uma senhora que, misteriosamente, dirige-se a ele suplicando: "Volte para mim". Intrigado, Collier procura saber mais sobre essa mulher, e descobre que ela fora uma famosa atriz de teatro, no início do século, chamada Elise McKenna (Jane Seymour). Cada vez mais obcecado pela mulher, Collier decide viajar de volta no tempo com a ajuda da auto hipnose, onde afinal acaba se encontrando com ela. Logo, ambos se apaixonam.

PROVA DE AMOR: Um amor que sobrevive à diferença espaço/tempo...quer mais?

RESULTADO FINAL: Digamos que... triste, mas vale a pena a conferida.

MÚSICA: Theme From Somewhere in Time – Roger Williams

6ª

FILME: Moulin Rouge (Moulin Rouge - 2001)

CASAL: Christian (Ewan McGregor) & Satine (Nicole Kidman)

RESUMO: Christian é um jovem inglês sonhador que chega a Paris no ano de 1899 com o desejo de se tornar um escritor. É a virada do século e a cidade vive uma revolução artística riquíssima em qualidade. Logo ele vê-se escrevendo uma peça denominada de "Espetacular Espetacular". Acaba também conhecendo Satine, uma cortesã por quem acaba se apaixonando. Mas para financiar a peça surge um duque, que em troca de dinheiro acaba exigindo "exclusividade" sobre Satine.

PROVA DE AMOR: Christian compõe uma música que representa todo o amor do casal.

RESULTADO FINAL: O amor dos dois acaba, não pelas armações do duque, mas pela Tuberculose de Satine.

MÚSICA: Come What May - Ewan McGregor and Nicole Kidman

5ª

FILME: Etenamente Jovem (Forever Young - 1992)

CASAL: Isabel (Isabel Glasser) & Daniel McCormick (Mel Gibson)

RESUMO: Ao saber que sua noiva sofreu um grave acidente e que está em coma, o piloto Daniel decide participar de uma experiência secreta: ser congelado. Cinquenta anos depois, ele é descoberto e acorda em um novo mundo. Graças à ajuda de um menino e de sua mãe, ele tenta reencontrar o seu passado.

PROVA DE AMOR: Daniel se congela para ser descongelado quando sua amada saísse do coma, mas as coisas não saíram como o planejado.

RESULTADO FINAL: O casal se reencontra após décadas de espera.

MÚSICA: Reunited - Billie Holiday

4ª

FILME: O Carteiro e o Poeta (Il Postino - 1994)

CASAL: Beatrice Russo (Maria Grazia Cucinotta) & Mario Ruoppolo (Massimo Troisi)

RESUMO: Em uma isolada ilha do Mediterrâneo, o poeta Pablo Neruda (Philippe Noiret) se exila por razões políticas, e acaba fazendo amizade com o carteiro quase analfabeto que é também seu fã. Uma grande amizade surge entre os dois, até o poeta tentar ajudar o pobre carteiro a conquistar seu amor de verdade.

PROVA DE AMOR: As cartas de Mario para conquistar Beatrice.

RESULTADO FINAL: Casamento.

MÚSICA: Postman (Il Postino), Poetry and Music Suite/Theme

3ª

FILME: Cidade dos Anjos (City of Angels – 1998)

CASAL: Seth (Nicholas Cage) & Maggie (Meg Ryan)

RESUMO: Seth é um anjo que vem à Terra para confortar as pessoas na hora de sua morte. Em suas visitas, ele ouve e observa os humanos, para os quais os anjos são invisíveis. Numa de suas passagens, Seth vê Maggie, uma cardiologista deprimida após perder um de seus pacientes na mesa de operação. Então, Seth tenta aliviar o sofrimento da doutora e se apaixona por ela.

PROVA DE AMOR: Seth desiste de sua imortalidade como anjo para estar ao lado de Maggie.

RESULTADO FINAL: Por mais breve que tenha sido o encontro entre eles, segundo o próprio Seth, valeu muito mais do que passar a eternidade sem saber o que é amar.

MÚSICA: Iris - Goo Goo Dolls

2ª

FILME: P.S. Eu Te Amo (P.S. I Love You - 2007)

CASAL: Holly Kennedy (Hilary Swank) & Gerry (Gerard Butler).

RESUMO: Holly e Gerry são casados e completamente apaixonados um pelo outro. Porém quando Gerry morre devido a uma doença a vida de Holly também acaba, já que ela entra em profunda depressão. Mas o que ela não esperava era que, imaginando que isto poderia acontecer, Gerry deixou para ela diversas cartas antes de morrer.

PROVA DE AMOR: As cartas de Gerry, que forçam Holly a seguir adiante com sua vida.

RESULTADO FINAL: Holly dá a volta por cima e encontra um novo rumo e também um novo amor.

MÚSICA: Same Mistake - James Blunt

1ª

FILME: Amor Além da Vida (What Dreams May Come - 1998)

CASAL: Annie (Annabella Sciorra) & Chris Nielsen (Robin Williams)

RESUMO: Chris e Annie viviam felizes até que seus dois filhos morreram em um acidente. Agora o casal bastante afetado tenta superar a morte dos filhos e levar a vida adiante. Mas quatro anos depois Chris morre também em um acidente e vai para o Paraíso. Lá descobre que tudo pode acontecer e que Annie desiludida comete suicídio.

PROVA DE AMOR: Chris desce ao purgatório em busca de sua amada, apesar de ser avisado que mesmo que a encontre, ela nunca o reconhecerá.

RESULTADO FINAL: Com o renascimento de ambos, uma nova vida juntos os espera.

MÚSICA: Beside you – Simply Red

Para falar a verdade eu teria muito mais do que dez cenas obrigatórias, mas resolvi apenas dar a deixa para que cada um possa enfim criar a sua própria lista mentalmente. Já pensou quais seriam os filmes da sua lista?

E por hoje é só.

Alexandre B. Lima

CHOCOLATE: UM DELICIOSO VÍCIO – INTRODUÇÃO

2009-09-06T22:00:00.005-03:00

O chocolate é um alimento, encontrado na forma pastosa, sólida e de bebida doce ou amarga, feito a partir da amêndoa torrada do cacau; antes dos espanhóis chegarem às Américas, os astecas já conheciam o cacau. Com ele, faziam um líquido escuro que chamavam de xocoatl (do náuatle xococ "amargo" + atl "água"). Em 1502, a ilha de Guanaja, habitada pelos astecas, povo místico e religioso, recebeu a esquadra de Colombo. O navegador foi um dos primeiros europeus a provar o sabor do chocolate.

O chocolate é um alimento popular que tem conhecido diversas formas de apresentação. Pode ser bebido (chocolate em pó ou achocolatado) com leite, ou em tabletes. Neste caso é apresentado em muitas versões: ao leite (em Portugal diz-se chocolate de leite), branco, amargo, com amendoim, amêndoa ou avelã, com ou sem recheio, etc., variando em função do acréscimo em partes diferentes de seus componentes individuais e assim, varia também seu valor calórico, que em qualquer dos casos é elevado.

• O chocolate amargo é feito com os grãos de cacau torrados sem adição de leite, e algumas versões permitem a sua utilização como base para sobremesas, bolos e bolachas. Deve-se usar um mínimo de 35% de cacau, segundo as normas européias.
• O chocolate ao leite ou chocolate de leite leva na sua confecção leite ou leite em pó. As normas européias estabelecem um mínimo de 25% de cacau.
• A couverture é o chocolate rico em manteiga de cacau, utilizados pelos profissionais chocolateiros, como a Valrhona, Lindt & Sprüngli, Theo Chocolate e outros, com mais de 70% de cacau, e gordura de cerca de 40%.
• O chocolate branco é feito com manteiga de cacau, leite, açúcar e lecitina, podendo ser acrescentados aromas como o de baunilha[3]. Inventado na Suíça após a I Guerra Mundial, só foi divulgado nos anos 80 do século XX pela Nestlé.

Fonte: http://pt.wikipedia.org/wiki/Chocolate

A seguir, receitas à base de chocolate (petit gâteau) ou com uso de chocolate (pão de mel – cobertura de chocolate)

CHOCOLATE: UM DELICIOSO VÍCIO – PARTE I

2009-09-06T21:51:00.005-03:00

Por falta de tempo, não tenho postado ultimamente, mas nessa semana, vou atender ao pedido do nosso leitor e amigo Bruno, que me solicitoui a receita de Petit Gateau e também vou apresentar uma receita que testei esse final de semana: bolo de pão de mel (seguem fotos). Espero que gostem!

Como é de praxe, vou falar um pouco de gastronomia para dar introdução às receitas supracitadas. Para começar temos o Petit Gâteau que significa pequeno bolo, e nada mais é do que um bolo de chocolate com casca crocante e recheio cremoso. Não se sabe ao certo onde surgiu essa deliciosa sobremesa. Alguns dizem que surgiu nos Estados Unidos, quando um francês de nome Jean-Georges Vongerichten, aprendiz de chef de cozinha, esquentou demais o forno e errou na quantidade de trigo. Outros dizem que a receita surgiu na França. O Petit Gâteau se popularizou em NY na década de 90 e em 1996 no Brasil e hoje virou moda. Lendas e histórias a parte, mas o que não podemos negar é que é uma requintada e romântica sobremesa.

PETIT GATEAU
INGREDIENTES

• 200 g de chocolate meio amargo
• 2 colheres de manteiga sem sal
• 1/4 de xícara de chá de açúcar
• 2 colheres de sopa rasas de farinha de trigo
• 2 ovos inteiros(tirar a pele da gema)
• 2 gemas

MODO DE PREPARO

1. Derreta a manteiga e o chocolate em banho-maria
2. Bater os ovos e as gemas com açúcar na batedeira até ficar bem claro
3. Junte o chocolate derretido e a farinha de trigo, misturando com uma espátula
4. Depois, unte as forminhas de empadinha, passe trigo e coloque a massa
5. Pré-aqueça o forno e leve para assar de 6 a 10 minutos em fogo alto até os bolinhos crescerem, mas o meio deve ficar molinho
6. Deve-se desenformar quente
7. Diretamente no prato acompanhado com sorvete de creme

CHOCOLATE: UM DELICIOSO VÍCIO – PARTE II

2009-09-06T21:37:00.006-03:00

Para dar continuidade ao assunto sobre chocolate, vou agora apresentar o pão de mel que fiz esse final de semana. Por questão de curiosidade, o pão de mel é um doce de origem européia, elaborado à base de mel, farinha de trigo, chocolate, manteiga e especiarias. Depois de prontos e frios, normalmente, são banhados em chocolate. O pão de mel surgiu quando os europeus descobriram que o pão de especiarias poderia ser coberto com chocolate derretido para prolongar o seu sabor e umidade.

PÃO DE MEL
INGREDIENTES

• 250 grs de chocolate ao leite em barra em raspas
• 1 xíc. de chá de mel
• 1 xíc. de chá de açúcar
• 1/2 xíc. de chá de açúcar mascavo
• 3 1/2 xíc. chá de trigo
• 1 colher de sopa de bicarbonato dissolvido em 1 xíc. de chá de leite frio
• 1 xíc. de chá de chá forte (1 copo de água, canela em pau e cravo)
• 3 colh. de sopa de chocolate em pó ou cacau em pó
• 1 colher de chá rasa de canela em pó
• 1 colher de chá rasa de cravo moído
• 1 colher de chá rasa de noz moscada
• 1 pitada de sal

MODO DE PREPARO

Antes de tudo, deixe o chá pronto: 1 copo de água, canela em pau, cravo e erva doce. Feito isso, o primeiro passo é peneirar todos os ingredientes secos. Depois, coloque o restante aos poucos: primeiro o chá, em seguida o leite e, por último, o mel.

Misture tudo com um mexedor ou uma colher, mesmo. Não precisa de batedeira. Coloque em uma forma untada. Se preferir, forre com papel manteiga. Minha mãe acha que fica mais fácil de desenformar.

Asse por aproximadamente 25 á 30 minutos. Quando começar a espalhar aquele cheirinho divino, faça o teste do palito! Se estiver sequinho, já pode tirar. Deixe esfriar bem. Enquanto isso é a vez do chocolate!

Derreta o chocolate em banho-maria ou no microondas. Pincele o chocolate derretido em volta do bolo, pra fazer uma casca de chocolate grossa, com aparência rústica. Uma boa dica é cortar o pão no meio e rechear.

Espero que gostem. Eu fiz e aprovei a receita, muito boa!

Bom apetite!

EXTRA CINEMA: Seu dinheiro valorizado!!!

2009-08-31T21:52:00.009-03:00

Tivemos o prazer de pagar ingressos nesse sábado para assistir ao ótimo Se Beber Não Case (The Hangover). Vocês devem estar pensando que estamos loucos em ter o prazer de gastar dinheiro em tempos de crise, vou explicar melhor, quem por aqui já não teve a péssima experiência de ir ao cinema e no final da sessão ter a vontade de pedir o dinheiro do ingresso de volta??? Minha última experiência desse tipo foi assistindo ao filme Fim dos tempos (The Happening) do Diretor M. Night Shyamalan, tudo bem que não vou execrar o diretor por esse deslize, uma vez que ele já nos brindou com ótimos filmes como O Sexto Sentido e Corpo Fechado (título horrível em português). Mas nesse sábado pagamos o ingresso com gosto, cada minuto do filme valeu cada real gasto. Um filme de rir do começo ao fime e já é a maior bilheteria da história em comédias para maiores de 18 anos nos EUA, um sucesso de público. O filme é direcionado ao público masculino, mas as mulheres também irão gostar muito. Vamos ao contexto...

O filme não foge muito dos clichês do gênero, nele quatro amigos organizam a despedida de solteiro de um deles na capital mundial dos jogos de azar, Las Vegas. Doug (Justin Bartha) é o noivo, Phil (Bradley Cooper) é o amigo professor, Stu (Ed Helms) é o amigo dentista e Alan (Zach Galifianakis) é o cunhado maluco. A viagem se transforma em um pesadelo quando, no dia seguinte, a turma acorda em um quarto de hotel completamente destruído, com uma galinha a solta, um bebê no armário e um tigre no banheiro. Além de não lembrarem de absolutamente nada da noitada de arromba, eles se dão conta que o noivo desapareceu. Para tentar descobrir o paradeiro do amigo, eles partem em busca de pistas para refazer os próprios passos na noite anterior. Aí tada a diversão começa, com situações momoráveis.

O diretor, Todd Phillips, é conhecido pelas comédias Dias incríveis e Starsky & Hutch. O roteiro é assinado por Jon Lucas e Scott Moore (a mesma dupla de Surpresas do Amor e Minhas Adoráveis Ex-Namoradas).

Ficha técnica: Se Beber, Não Case (The Hangover)

Elenco:

Bradley Cooper (de “Armações do Amor”)

Ed Helms (da série "The Office")

Zach Galifianakis (nas telas atualmente também em "Força G")

Heather Graham (de Perdidos no Espaço)

Justin Bartha (de "A Lenda do Tesouro Perdido")

Sasha Barrese (de American Pie)

Rachael Harris (de Stasky & Hutch)

Direção: Todd Phillips

Gênero: Comédia

Duração: 100 min.

Distribuidora: Warner Bros.

Vale a ída ao cinema e uma passadinha imediata no Youtube para conferir o Trailer!!!

Alexandre B. Lima

Séries: Ally McBeal e Eli Stone - Quando a loucura é mais divertida que a normalidade!

2009-08-31T19:50:00.015-03:00

Sabe quando você fala sozinho, tem uma música tema na sua cabeça que não consegue parar de ouvir e vê coisas que não existem somente porque usa demais a sua imaginação? Pois bem, o seriado Ally McBeal trazia exatamente essas premissas. O ano era 1997, e o canal Fox americano apresentava o episódio piloto do que seria a mais divertida e criativa série sobre advogados da História. Passamos a acompanhar as desventuras da advogada Ally McBeal (Calista Flockhart) e seu desejo de encontrar o seu príncipe encantado para se casar e poder ser uma pessoa realizada emocionalmente e profissionalmente.

Dentro de um escritorio de advogacia, em Boston, éramos convidados a conhecer uma galeria de personagens marcantes, a começar pela protagonista. Ally era uma advogada que ainda nutria amores pelo seu primeiro amor, o garoto da vizinhança, Billy (Gill Bellows) que foi junto com ela para a universidade, mas que acabou terminando o namoro e indo embora da cidade. Por ironia do destino Ally volta a reencontrá-lo na mesma firma de advogados em que foi trabalhar, mas não contava com o fato de Billy estar casado com outra advogada, Geórgia (Coutney Thorne-Smith, recém saída da série Melrose Place). A firma tinha como sócios fundadores Richard Fish (Greg Germann) que só pensava em lucrar e John Cage (Peter MacNicol), que acredito eu, era o par perfeito para Ally, tão maluco quanto a própria. Mais para frente, somos apresentados a outros advogados que vem a integrar a equipe, Nelle (Portia De Rossi) e Ling (Lucy Liu, antes do sucesso com as Panteras). Ally ainda dividia o apartamento com outra advogada, Reene (Lisa Nicole Carson), e era atormentada pela sua secretária fofoqueira, mas engraçadíssima, Elaine (Jane Krakowski).

Tive o prazer de assistir novamente as três primeiras temporadas (de um total de cinco) da série, e é incrível notar que a série não parece “datada”, ou seja, continua exatamente perfeita de se assistir. Pena que a Fox brasileira ainda não tenha tido o bom senso de lançar as duas derradeiras temporadas, uma verdadeira afronta ao público brasileiro.

David E. Kelley, foi o autor dessa série que já nasceu Cult. Não me recordo de nenhuma série que tivesse como parte de seu elenco a cantora das músicas apresentadas nos episódios, sorte de Vonda Shephard que representava ela mesma. Mas Vonda não foi a única cantora que deu as caras em Ally McBeal, apreciamos a presença de nomes como Barry White, Al Green, Sting, Elton John, Anastácia, Whitney Houston, na quinta temporada Jon Bon Jovi (como interesse romântico de Ally na última temporada) e Josh Groban,que mostrou todo o seu talento cantand

o You’re Still You e To Where You are em dois episódios distintos na quarta e quinta temporada.

Vale ressaltar a presença de Robert Downey Jr. como Larry, o terapeuta e namorado de Ally na quarta temporada, ele era praticamente o príncipe encantado de Ally, mas Downey Jr aprontou e foi preso na época tendo assim de deixar a série.

"Homens são como chiclete depois que a gente masca, eles perdem o sabor." Ally McBeal

"É um problema ser bonita Nelle. Só homens bonitos nos convidam porque são os únicos que acham que vão ter uma chance. E homens bonitos são chatos. A vida é tão injusta..." Ling

Ling : "Se uma mulher é boa de cama os homens logo a chamam de vadia"
Elaine: "Eu sou boa de cama !! Aahhh... mas eu sou vadia"

"Não se pode apostar no amor, é uma ponte insegura. A única coisa que podemos guardar no banco é dinheiro. Ganhe bastante grana e tudo mais acontece. Citação minha: "Fishismo". Richard Fish

"Você me fez acreditar em coisas que não via. Sinto falta disso" Billy

Ally McBeal ganhou alguns prêmios televisivos (Emmy / Globo de Ouro) além de ter sido indicada em várias outras categorias em que não recebeu o prêmio.

A série deixou uma legião de fãs e saudades até que em 2008 surge Eli Stone, o equivalente masculino de Ally.

A série, dos produtores Greg Berlanti ("Brothers & Sisters", "Dirty Sexy Money", "Everwood") e Marc Guggenheim ("Brothers & Sisters", "Law & Order", "O Desafio"), conta a vida de Eli Stone (Jonny Lee Miller), advogado na cidade de São Francisco que trabalha como defensor de grandes corporações. Eli passa a ser atormentado por diversas alucinações, como a visão de George Michael cantando em sua sala de estar. Ao procurar o irmão médico, Nathan (Matt Letsher), o advogado descobre um aneurisma cerebral e que não existe cura para sua doença, tal fato poderia ter sido hereditário, uma vez que seu pai apresentava comportamento igual embora todos pensassem que fossem efeitos do alcoolismo.

Eis que a secretaria (Loreta Divine – simplesmente “divina” nesse papel engraçadíssimo) de Eli indica um tratamento alternativo com o Dr Chen, um acupunturista especialista em medicina holística. Eli passa a mudar de atitudes, termina o noivado, passa a ser o “tutor” de uma advogada em início de carreira, pega casos menores e quase sempre considerados impossíveis de se defender. As visões de Eli passam a ajudá-lo nas resoluções dos casos como se ele fosse um profeta moderno. O elenco ainda conta com a presença de Victor Garber (Jordan Wethersby), Natasha Henstride (Taylor Wethersby), Loretta Devine (Patti), Sam Jaeger (Matt Dowd), James Saito (Dr. Chen), e Julie Gonzalo (Maggie).

A primeira temporada conta com apenas 13 episódios e a segunda temporada tem mais 13. Infelizmente, como sempre na TV, programas com idéias originais e interessantes não duram muito tempo e a série foi cancelada esse ano após a produção desses 26 episódios, dizem que por ter baixa audiência. Resta-nos agora esperar que em breve surja um novo advogado amalucado para nos fazer rir e chorar. Por enquanto poderemos acompanhar essas duas grandes séries em DVD... isso se as derradeiras temporadas forem lançadas.

Boa diversão!!!

Alexandre B. Lima

O cinema vai a França ... ou seria o contrário?

2009-08-23T00:41:00.001-03:00

Quando mais novo, eu nunca tinha muita curiosidade sobre filmes de outros países, acho que por conta da americanização que nos rodeia desde os primórdios de nossa vida. O tempo me fez correr atrás de novos ares e por conta disso de um novo tipo de cinema, e aos poucos fui descobrir que até mesmo a Tchecoslováquia possui filmes!!!

O cinema Francês veio exatamente em 2001 com dois filmes que me deixaram de boca aberta: O Fabuloso Destino de Amélie Poulain e O Pacto dos Lobos.

Dirigido por Jean-Pierre Jeunet (que havia dirigido Alien - A Ressurreição), Amélie é um filme simples, mas cheio de boas intenções. Conta a história de Amélie (Audrey Tautou), uma menina que cresceu isolada das outras crianças porque o pai achava que Amélie possuia algum tipo de anomalia no coração, já que havia uma arritmia durante os exames que o pai fazia. Na verdade isso não passava de nervoso momentâneo, mas era o suficiente para que seus pais a impedissem de ir à escola e ter contato com crianças. Passou a aprendeu com a mãe que era professora, mas esta morreu enquanto Amélie ainda era criança. Após deixar a vida no subúrbio, Amélie muda-se para o bairro parisiense de Montmartre, onde começa a trabalhar como garçonete. Certo dia encontra uma caixa escondida no banheiro de sua casa e, pensando que pertencesse ao antigo morador, decide procurá-lo para entregá-la. Ao notar que ele chora de alegria ao reencontrar a caixa, Amélie passa ter uma novão visão da realidade e passa a ajudar as pessoas, encontrando para si mesma um sentido na vida. O filme não para por aí, em breve Amélie descobre também o amor, e assim vamos seguindo seus passos e acreditando que todos nós somos capazes de agir com o coração, um ótimo filme para se assistir com a família.

Ficha Técnica

Título Original: Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 120 minutos
Ano de Lançamento (França): 2001
Direção: Jean-Pierre Jeunet
Roteiro: Jean-Pierre Jeunet e Guillaume Laurant
Produção: Jean-Marc Deschamps
Música: Yann Tiersen
Fotografia: Bruno Delbonnel
Efeitos Especiais: Duboi

No mesmo ano é lançado O Pacto dos Lobos (Le Pacte des Loups) que está mais pro Cinema Americano do que para as produções de arte francesas. Mesmo assim é uma diversão garantida. O filme mistura uma trama de época com pitadas fortes de suspense e ação. No século XVIII, um monstro causa pânico e terror em uma província rural da França. O Rei envia o biólogo Gregóire de Fronsac (Samuel Le Bihan).com a missão de conhecer e caçar o monstro (chamado de a Besta de Gevaudan).

Gregóire terá de ir não apenas contra o monstro, mas também contra a ignorância e as conspirações do povo local, recebendo o apoio de duas mulheres, uma aristocrata e uma prostituta (Monica Bellucci, olha ela aqui novamente).

O Filme conta com a presença de Mark Dacascos (Crying Freeman - Lágrimas do Guerreiro) e do esposo de Monica na vida real Vincent Cassel (Rios Vermelhos).

Pode esperar por alguns sustos e lutas bem coreografadas em câmera lenta (olha o estilo Matrix pintando em cena).

Ficha Técnica
Título Original: Le Pacte des Loups
Gênero: Terror
Tempo de Duração: 142 minutos
Ano de Lançamento (França): 2001
Direção: Christophe Gans
Roteiro: Stéphane Cabel e Christophe Gans
Produção: Richard Grandpierre e Samuel Hadida
Música: Joseph LoDuca
Fotografia: Dan Laustsen

Esses foram apenas dois dos muitos outros que já assisti, vale ainda lembrar aqui de algumas pérolas como:

- Ponette (1996) que conta a história de uma menina de 4 anos, que tenta superar a morte da mãe, mas não consegue aceitá-la e acredita que ela irá voltar. Filme com elenco praticamente em fase pré-escolar.

- Ladrão de Sonhos (La Cité Des Enfants Perdus - 1995) Krank (Daniel Emilfork) envelhece numa torre aquática por não conseguir sonhar e tenta resolver esse problema seqüestrando crianças para lhes roubar os sonhos. One (Ron Perlman), um pescador, sai em busca de Denree, seu irmão mais novo que foi seqüestrado, e conta com a ajuda da menina Miette (Judith Vittet).

- Trilogia das Cores de Krzystof Kieslowski: A Liberdade é Azul (Bleu / 1993), A Igualdade é Branca ( Blanc / 1993) e A Fraternidade é Vermelha (Rouge / 1994). Dos três o que mais me chamou atenção foi A Fraternidade é Vermelha, posso aqui afirmar que não se trata de uma trilogia que agradará a todos.

E que venham os próximos filmes franceses...

Alexandre B. Lima

O Ano da França no Brasil

2009-08-22T23:00:00.002-03:00

O ano da França no Brasil surgiu como iniciativa do governo dos dois países: Brasil e França, com intuito de estreitar as relações políticas e culturais dos dois países. Com isso, os brasileiros têm a oportunidade de conhecer um pouco mais sobre um dos países mais elegantes da Europa. Dentro da programação deste mega evento você pode participar de shows, teatro, cinema e fóruns sobre a França.

Há aproximadamente 3 meses, tive a oportunidade de ir ao Museu da Língua Portuguesa (acho que pela 4ª ou 5ª vez, e não me canso), onde pude visitar “stands” que apresentavam poemas, poesias e textos em Francês , além de poder assistir trechos de filmes em francês com diferentes variações lingüísticas (francês do Canadá, da Bélgica, da Dinamarca, da França entre outros). Também visitei uma sala-multimídia onde tinha um quadro eletrônico com diversas fotos de bocas, e essas pronunciavam palavras em francês.

Por questão de curiosidade, também vale ressaltar, que o ano do Brasil na França ocorreu em 2005, mobilizou mais de dois milhões de franceses e obteve um grande retorno na mídia, atingindo os principais veículos de comunicação do país durante quase todo o ano. Como resultado, houve um aumento de 27% de turistas franceses no Brasil e mais de 450 milhões de dólares em produtos brasileiros exportados para França.

Acredito que projetos como estes, diminuem a distância entre os povos e países, enriquecendo nosso conhecimento e aprofundando as relações bilaterais no âmbito cultural e econômico.

... E a França em nossa mesa

A França é considerada o berço da boa mesa e traz em sua história os mais famosos chefs, além disso, o país é referência para a gastronomia mundial. A cozinha francesa pode ser divida em:

Cozinha Burguesa – aquela que abrange os pratos tradicionais (clássicos) e se adapta às classes sociais mais altas. Inclui os molhos ricos à base de creme e técnicas mais complexas. Essa cozinha é clássica e encontrada em qualquer país que você procure um restaurante francês.

Cozinha regional ou cuisine du terroir – cobre as especialidades regionais, com ênfase em produtos da tradição camponesa.

Cuisine nouvelle ou nova cozinha – desenvolvida na década de 1970 em reação à cozinha tradicional. Teve a influência de chefes como Paul Bocuse. Caracteriza-se por ser elaborada em pouco tempo, com molhos mais leves e menores porções, apresentadas em forma refinada e decorativa. Moderna e inventiva incorpora técnicas e combinações vindas do estrangeiro (especialmente da Ásia). Teve grande influência nos estilos de cozinha de todo o mundo.

Cozinha atual – um retorno à culinária tradicional, mais rústica, aos sabores "esquecidos" dos produtos da terra. E também engloba a cozinha de fusão, ou "fusion", popular no mundo de língua inglesa.

Vou apresentar uma receita que aprendi semestre passado na faculdade. É um clássico francês de nome “Croque Monsieur”. Uma receita simples, contudo maravilhosa. É um prato que você encontra em qualquer parte do mundo que você for e buscar por um restaurante francês. O “Croque-Monsieur” é o mais famoso sanduíche francês. Segundo a Enciclopédia Larousse Gastronomique, o primeiro “Croque-Monsieur” foi servido no verão de 1910, num bar inglês chamado Le Trou dans le Mur, que ficava no Boulevard des Capucines, em Paris.

Croque Monsieur à la Crème

Ingredientes

8 fatias de pão de forma (branco ou outro de sua preferência)

8 fatias de espessura média de presunto cozido sem gordura

120gr de queijo gruyère ralado (se não tiver, use parmesão)

2 colheres de sopa de farinha de trigo/ 2 xícaras de leite

4 colheres de sopa de manteiga / 2 gemas

Noz moscada ralada a gosto / Pimenta-do-reino branca moída a gosto / Sal a gosto

Modo de Fazer

• Derreta a manteiga numa panela pequena.

• Pincele as fatias de pão com um pouco de manteiga. Reserve

• Acrescente a farinha de trigo à manteiga restante na panela (cerca de 3 colheres) e leve ao fogo baixo, misturando bem.

• Cozinhe sem deixar ganhar cor, até aparecer à superfície uma espuma esbranquiçada e o preparado desagregar-se.

• Acrescente oleite aos poucos misturando sem parar para não deixar encaroçar o creme.

• Coloque o sal e a pimenta do reino;

• Deixe cozinhar por uns 10 minutos, ou até obter um creme mais denso, mexendo sempre.

• Acrescente as gemas e misture rapidamente.

• Desligue o fogo, acerte o sal e acrescente a noz moscada, misturando bem.

• Tire do fogo e deixe amornar.

• Forre uma assadeira retangular com papel manteiga (fica mais fácil pra tirar depois e não gruda na forma), ou use uma assadeira anti-aderente. Caso não tenha nem uma coisa nem outra, unte levemente uma assadeira comum com manteiga.

• Disponha 4 fatias do pão pincelado com manteiga sobre a assadeira (com a manteiga virada pra cima).

• Sobre o pão, espalhe uma porção do queijo ralado, por cima do queijo, duas fatias de presunto e, por cima do presunto, mais um pouco de queijo ralado.

• Feche cada um dos sanduíches com a outra metade do pão pincelado com manteiga (a manteiga para baixo).

• Pegue o molho branco preparado antes e que deve estar morno à essa altura e misture o restante do queijo ralado.

• Sobre cada sanduíche, coloque duas colheres do molho branco com o queijo e espalhe por todo ele o mais uniformemente possível.

• Leve ao forno pré-aquecido (bem quente), com a parte do queijo virada para cima.

• Retire quando estiver gratinado por cima e levemente tostado por baixo.

Bon appétit!
C'est la fin!

Rafael Furtado

AFINAL... QUEM QUER SER UM MILIONÁRIO?

2009-08-20T00:36:00.014-03:00

A novela Caminho das Índias estava dando seus passos quando eu resolvi tentar descobrir algo mais do cinema indiano. Descobri então que o cinema indiano é um dos recordistas em venda de ingressos e de produções. A indústria cinematográfica de maior reconhecimento naquele país é a de Bollywood (vale ressaltar que esse nome se aplica apenas ao cinema produzido em Mumbai). Os filmes são exuberantes sempre com musicais bem coreografados e com um capricho muito grande no figurino.

Filmes como Um casamento à Indiana e Saawariya , que já estão disponíveis em DVD aqui no Brasil, nos dão uma noção de como é esse cinema. Buscando mais trailers no YouTube descobri um interessante chamado Onkara que inclui na sua trilha sonora a música Beedi, que é o tema de abertura da novela Global. Infelizmente esse filme não está disponível para nós. Alguma distribuidora poderia nos fazer o favor de lançá-lo por aqui, né?

Entra então em cartaz Quem quer ser um Milionário?(Slumdog Millionaire, traduzindo literalmente – milionário favelado), um filme dirigido pelo cineasta Inglês Danny Boyle. O filme foi lançado em dezembro de 2008 e arrebatou 8 Oscars, entre eles o de melhor filme, melhor diretor e melhor trilha sonora. Além do Oscar, faturou mais sete BAFTA's e quatro Globos de Ouro.

O diretor Danny Boyle é conhecido por filmes como Trainspotting – Sem Limites, A Praia, Extermínio e Sunshine – Alerta Solar. O filme foi rodado na ruas de Mumbai, e mostra o quão pobre é a Índia. O filme chega a lembrar a produção nacional Cidade de Deus.

Somos então apresentados a Jamal Malik (Dev Patel) jovem de 18 anos de idade que vem de uma família das favelas de Mumbai. Jamal foi então chamado para participar de um programa de tv, do tipo Show do Milhão de Sílvio Santos, e está prestes a testemunhar o dia mais importantes de sua vida. Quando começa a acertar as questões do programa, a polícia o prende por suspeita de trapaça, afinal de contas, como um rapaz pobre e morador das ruas pode ter tantos conhecimentos? Eis que para provar sua inocência, Jamal conta a história da sua vida na favela, seu relacionamento com o irmão, a perda da mãe na infãcia, a exploração infantil, e o amor pela garota que acabou nas mãos de uma gangue de traficantes. Contar mais seria estragar a graça do filme, tik?

Simplesmente comovente e encantador, não poderia faltar um número musical ao final! Corra para o YouTube e assista ao clipe Jai Ho (You’re my Destiny) - Pussycat Dolls Ft A R Rahman. Impossível não querer pular da cadeira e arriscar os passos da coreografia.

Namasté!

Alexandre B. Lima

2009-08-19T23:55:00.016-03:00

Cultura e Gastronomia Indiana

A Índia, assim como o Brasil, é considerada por muitos como um continente; isto porque agrega dentro de um único país uma grande variedade de cultura, religião, idiomas e costumes. O fator predominante para essa grande diversidade cultural é a herança deixada pelas imigrantes que neste país chegaram, e que ali, contribuíram com seus costumes e se adaptaram ao clima e a gastronomia deste maravilhoso lugar.

O país hindu é um lugar de enormes contrastes culturais e econômicos e tem sua filosofia de vida baseada em crenças que estão intrinsecamente relacionadas à religião. Maior parte da população indiana é hinduísta e conseqüentemente, vegetariana. Por isso, carne não é algo que se encontra em fartura à mesa dos indianos.

Um fato interessante sobre o povo indiano é que consideram a vaca como um animal sagrado e pra isso temos duas explicações: primeiro, os animais de raça bovina serviam de meio de transporte dos deuses na antiguidade e filosofia hinduísta, e uma segunda explicação é que a vaca é o elemento mãe da natureza: aquela que doa seu alimento e não pede nada em troca, aqui falamos do leite. Por isso encontramos o leite presente em muitas preparações gastronômicas deste país. Por exemplo, temos o lassi, uma bebida tipicamente indiana de fruta batida com iogurte. Temos também os curry que são ensopados que podem ser de peixe ou de legumes que são engrossados com leite, creme de leite e iogurte e ainda podemos citar o famoso chai que nada mais é do que a mistura de chá, especiarias aromáticas e leite.

A comida para os indianos é considerada sagrada e por isso os rituais à mesa são muito bem preparados. Não gostam de usar talheres, pois acreditam que esses objetos tiram o sabor dos alimentos, por isso preferem comer com as mãos. Também utilizam apenas a mão direita para comer os alimentos, pois a esquerda é para higienização do corpo. Não gostam de dividir o prato, pois consideram este ato como impureza, por isso, cada um deve ter o seu prato.

Para finalizar, gostaria de enfatizar que curry não é um tempero indiano. Curry é um ensopado que pode ser de legumes, frutos do mar, ou de carne de porco e frango (consumidos pelos não hinduístas e mulçumanos). Aqui no Brasil o tempero que compramos com o nome de curry, na verdade, é uma mistura com mais de 30 especiarias que os indianos chamam de massala. No Brasil e popularmente no mundo todo, chamam massala de curry devido à influência dos ingleses que colonizaram uma parte da índia e deram este nome ao tempero.

Abaixo, seguem receitas para que possam apreciar e conhecer um pouco mais da cultura e gastronomia indiana.

Lassi de limão
Ingredientes:

240ml de iogurte natural / 80 ml de água

Raspa de um limão tahiti / 1 colher de sopa de suco de limão

Açúcar ou mel / Gelo

Modo de Preparo:
Coloque o iogurte, água, suco e raspa de limão assim como o açúcar/mel num liquidificador e bata bem. Na hora de servir coloque gelo nos copos e derrame o lassi. Salpique os copos com raspinhas de limão

Curry de frango
Ingredientes
2 coxas e 2 sobrecoxas de frango sem pele (desossada)
1 colher de sopa de massala*
1 dente de alho picado
1/2 cebola picadinha
1 pedaço pequeno de gengibre picadinho
1 tomate grande sem pele e sem sementes picado
1/4 de cubo de caldo de galinha dissolvido em 1/4 x. de água 2 colheres de sopa de óleo
Sal à gosto
1/2 pote de iogurte natural ou leite de côco

Preparo:
Tempere a carne com metade da massala e um pouco de sal.
Aqueça o óleo em uma panela e doure os pedaços de frango dos dois lados.
Adicione a cebola e o alho, misture com cuidado.
Adicione o gengibre, o tomate, o resto da massala* e o caldo de galinha e o iogurte (ou leite de côco).
Misture e deixe cozinhar em fogo baixo com a panela tampada por cerca de 20-30 minutos ou até que a carne fique macia.
*Massala é o tempero que encontramos nos supermercados com o nome de curry ou tempero indiano. Você ainda pode fazer uma mistura de temperos em casa à gosto.

Servir com arroz.

Buona djavid
Namastê

Rafael Furtado

O Cinema Italiano!!!

2009-08-18T00:24:00.000-03:00

Eu não poderia deixar de citar aqui os meus dois filmes italianos favoritos “Cinema Paradiso” e “Malena”, que por coincidência são do mesmo diretor, o grande Giuseppe Tornatore.
Era um adolescente que não podia aproveitar as noites de sábado ainda, então ficava perdido pela madrugada a procura de algum filme e programa que me chamasse a atenção. Num destes sábados me deparo com uma sessão corujão com o filme Cinema Paradiso, não precisei de 5 minutos pra me interessar por completo com a historia do cineasta bem-sucedido que deve voltar a sua terra natal para o velório de Alfredo(Philippe Noiret). A partir daí iremos acompanhar a trajetória de Salvatore di Vita (ou simplesmente Totó, que foi interpretado por Jacques Perrin- adulto/Salvatore Cascio - criança/Marco Leonardi - adolescente) e sua amizade com o projecionista Alfredo. Mas o filme trata muito mais do que apenas o amor pelo cinema, ele trata do primeiro amor de um homem, das decepções e das escolhas que fazemos em nossa vida, sempre acompanhados da bela trilha sonora de Ennio Morricone ( mais para frente prometo um texto apenas sobre esse brilhante compositor italiano, pois falar apenas um trechinho sobre ele é pouco demais perto de seu brilhantismo).
Cinema Paradiso (Nuovo Cinema Paradiso) venceu o Oscar de melhor filme estrangeiro em 1990, além do Globo de Ouro na mesma categoria e do Grande Prêmio do Júri do Festival de Cannes (1989).
Quando eu já tinha esse filme como favorito, eis que aparece então uma versão extendida em DVD com cenas inéditas e com respostas a todas as perguntas que ficavam abertas na versão anterior, não preciso dizer que isso foi a glória para um cinéfilo de carteirinha, né? Vale lembrar da cena em que Totó passa noites esperando sua amada aparecer na janela... cinema poesia!

Ficha Técnica
Título Original: Nuovo Cinema Paradiso
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 123 minutos
Ano de Lançamento (Itália): 1988
Direção: Giuseppe Tornatore
Roteiro: Giuseppe Tornatore
Produção: Mino Barbera, Franco Cristaldi e Giovana Romagnoli
Música: Andrea Morricone e Ennio Morricone
Direção de Fotografia: Blasco Giurato
Desenho de Produção: Andrea Crisanti
Figurino: Beatrice Bordone
Edição: Mario Morra

O tempo passou, eu cresci, e doze anos tiveram de passar para que eu tivesse novamente a mesma sensação que tive quando assisti Cinema Paradiso, era nada mais e nada menos do que a bela “Malena”, que contava novamente a historia de um jovem italiano e o seu amor por uma mulher mais velha, filha de seu professor. Malena(a bela italiana Monica Belucci) era casada e teve o marido dado como morto durante a Segunda Guerra Mundial, a partir daí seguem-se complicações em sua vida, sempre seguidas pelos olhos atentos do garoto. O filme trata de temas como puberdade, primeiro amor, e o que eu acho mais temível de todos, a inveja feminina!!!

Só desejo a todos uma única espiadinha na cena em que Malena pega o Trem para fora da cidade, novamente com a maravilhosa música instrumental de Ennio Morricone, o cinema nos brinda com mais uma cena memorável, impossível não se emocionar.. O cantor americano Josh Groban interpreta versões com letra dos temas de Malena(“You’re Still You”)e de Cinema Paradiso(Se)que valem a busca no YouTube.
Malena recebeu 2 indicações ao Oscar: Melhor Fotografia e Melhor Trilha Sonora.

Ficha Técnica
Título Original: Malèna
Gênero: Romance
Tempo de Duração: 90 minutos
Ano de Lançamento (Itália): 2000
Direção: Giuseppe Tornatore
Roteiro: Giuseppe Tornatore, baseado em estória de Luciano Vincenzoni
Produção: Carlo Bernasconi e Harvey Weinstein
Música: Ennio Morricone
Direção de Fotografia: Lajos Koltai
Desenho de Produção: Francesco Frigeri
Figurino: Maurizio Millenotti
Edição: Massimo Quaglia
Efeitos Especiais: Interactive Group

Ficam aqui as dicas e vale ressaltar também que nem sempre um filme tem o mesmo significado e importância para todas as pessoas. Fiquem a vontade para comentar a respeito.
VIVA O CINEMA ITALIANO!!!

Alexandre B. Lima

Influência da Gastronomia Italiana no Brasil

2009-08-17T23:48:00.000-03:00

A imigração italiana foi um dos maiores fenômenos imigratórios registrados em nosso país. Com isso, muitos aspectos culturais e muitos hábitos se modificaram, inclusive os culinários. A influência italiana acrescentou desde a religião: catolicismo até mesmo no sotaque dos brasileiros, principalmente na cidade de São Paulo.

Como apreciador desta irresistível gastronomia, cabe-me, aqui, enfatizar a incorporação de pratos e hábitos à alimentação brasileira tais como o consumo do panetone no natal, ou a grande variedade de pizzas e massas encontradas, principalmente, na região sudeste do Brasil.

Como mineiro e descendente de italiano, não posso deixar de citar a famosa polenta frita, tão apreciada nos bares e, freqüentemente, encontrada nas mesas mineiras.

Ainda posso dizer que a imigração italiana no Brasil também serviu de inspiração para várias obras artísticas, televisivas e cinematográficas, como as telenovelas Terra Nostra e Esperança, e o filme O Quatrilho, que concorreu ao Oscar de melhor filme estrangeiro.

A seguir, uma receita italiana, para que possam apreciar dessa maravilhosa gastronomia.

Espaguete com Bacon e Gorgonzola
“Spaghetti alla Pancetta e Gorgonzola”

Ingredientes
400 g de espaguete
150 ml de creme de leite
200 g de bacon cortado em palitos finos
200 g de gorgonzola em cubos
100 g de queijo parmesão ralado
75 ml de azeite de oliva
1/2 pimenta malagueta finamente picada
sal a gosto

Sugestão:
Se preferir, substitua a pimenta por dois a três dentes de alho picados e tempere com orégano ou manjericão picados na hora de servir.

Modo de Preparo:
1 - Aqueça uma panela com água e, quando ferver, coloque o sal e cozinhe o espaguete "al dente".
2 - Aqueça o óleo numa frigideira, coloque a pimenta e bacon. Refogue lentamente até a gordura do bacon derreter.
3 - Adicione o gorgonzola e cozinhe, em fogo baixo, mexendo com colher de pau até o queijo derreter.
4 - Adicione o creme de leite e misture.
5 - Escorra o espaguete, adicione o molho e misture bem. Sirva com o parmesão ralado.

Buona notte e buono appetito.

Rafael Furtado

Fontes de pesquisa:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Imigra%C3%A7%C3%A3o_italiana_no_Brasil
http://www.italiaoggi.com.br/gastronomia/pasta/ita_pasta_rec118.ht